LAS MATERIAS QUE MÁS
IMPACTARON EN MÍ PT.1
Una de las principales cosas que aprendí estudiando diseño gráfico es que es una carrera con muchas posibilidades, es demasiado amplia por sus muchas ramas que la integran. Heller (2017) describe el diseño gráfico como una disciplina conformada por múltiples áreas interrelacionadas, lo cual nos explica por qué es posible que en nuestro camino por esta carrera seamos capaces de descubrir distintos intereses para construir nuestro propio camino. Por lo mismo, se me hizo algo muy interesante, porque es algo positivo y negativo.
Primero, en mi experiencia, es algo positivo porque tienes muchas opciones, puedes ir descubriendo tu pasión, en qué eres bueno y qué te motiva, no te tienes que encerrar a una sola área, porque muchas van de la mano, entonces siempre puedes estar en constante aprendizaje. Por otro lado, también lo encontré como algo negativo, porque en el camino me sentía un poco saturada, sabía de todo un poco, pero realmente no sentía que sabía algo, o que fuera buena en algo. Y de cierta manera sigo descubriendo mi camino, aunque voy muy tarde.
Muchas materias me enseñaron cosas importantes y me ayudaron a entender el diseño desde diferentes perspectivas, siempre con el mismo propósito, pero hay materias que te marcan más que otras, ya sea por el conocimiento adquirido, por las actividades realizadas o hasta por la manera en que la imparten; en este caso, a mí me impactaron por el desarrollo y el resultado que tuve en cada una.
Son varias materias que considero importantes en este camino, por lo que decidí dividir este recorrido en dos partes. En esta primera parte compartiré las primeras materias que me ayudaron a ampliar mi concepto sobre el diseño gráfico y me apoyaron a comenzar a trazar un camino hacia mi futuro como diseñadora.
Diseño editorial
Comienzo con diseño editorial, porque esta materia me ha impactado de grandes maneras, ya que no solo me permitió descubrir el gran interés que tengo por el área editorial, sino que también me apoyó por otros caminos que se pueden relacionar con esta materia, como la comunicación visual, la experiencia de usuario, la maquetación, etc., y realmente el tiempo que pasé aprendiendo sobre esta área marcó una guía hacia mis intereses. Como mencionan Martínez, Ferez, Vega y Hoyos (2021), el diseño editorial se puede ver como una portada bonita o una revista estilizada, pero su trabajo va mucho más allá de solo eso, se encarga de la jerarquización de la información, guiar la mirada del lector y que el contenido llegue de la manera más clara y natural hacia el lector. Esto me ha ayudado a entender cómo la creación de un buen diseño no es opacar el mensaje o distraer del mismo, sino que debe acompañar y lograr que el impacto del mensaje sea mayor, y eso es algo que me ayuda mucho en mis otros trabajos.
Durante mi paso por esta materia, realicé un proyecto que no me hace sentir muy conforme con mi desempeño, pero fue un proceso muy lindo e interesante que me retó a mucho más, a encontrar un estilo y una voz propia, ver qué podría ofrecer más allá de lo estético, porque necesitaba tener un concepto, una función y un esfuerzo totalmente nuestro.
Realicé una revista, la cual posteriormente imprimimos (una mala experiencia), y podría decir que ese fue uno de los momentos que más recuerdo gracias a esta materia, porque tener en tus manos un trabajo al que le dedicaste tanto es un sueño (aún cuando no estés del todo conforme), y desde ahí sabía que eso era un cambio en mi ruta de diseño.
Blossline Underline nació de mi amor por los libros y por el género romántico, quería crear una revista que se sintiera cálida y cercana a la gente, con recomendaciones y actualizaciones del mundo literario. Era acerca de una lectora apasionada hablándole a otras lectoras; más allá del diseño, era conectar y crear algo que tuviera significado.
El diseño editorial me enseñó, y me reforzó, el darle una intención al diseño. Desde entonces, cada proyecto deja de ser un ejercicio visual y se convierte en una forma de comunicar algo con propósito.
Señalética
Señalética es una materia que recuerdo con mucho orgullo, porque realicé uno de mis primeros trabajos donde sentí que tal vez no estaba tan equivocada al elegir esta carrera. Entrando a esta materia puedes llegar a pensar que solo son letreros o indicadores, pero realmente entras a este mundo y te das cuenta de que es mucho más allá de lo que sabemos. Como mencionó Pérez (2024), la señalética debe integrarse con el entorno y mantener coherencia con la identidad visual porque así logras una experiencia más clara, funcional y agradable para los usuarios. No solo ayuda a orientar a las personas, sino que, si funciona bien, logrará formar parte de la identidad visual del espacio.
En esta materia realicé uno de los trabajos más divertidos e interesantes que he hecho en mi carrera, porque el proyecto iba creciendo más y más, y era muy enriquecedor el estar constantemente creando e ideando. De aquí nació CINEROO, una universidad ficticia, a la que le tuvimos que realizar una identidad visual, desde su logo y sus sistemas de identidad hasta los uniformes de un equipo deportivo. Fue un gran proyecto que me hizo sentir demasiado orgullosa porque pensé: “logré algo bien”, y ese sentimiento se queda marcado.
No diría que señalética es un área que me gustaría ejercer en mi futuro, ya que creo que es un área que me supera por demasiado, por todo lo que implica y lo mucho que hay que aprender, pero el impacto que me dejó considero que es mucho más grande que una enseñanza, lo cual también es importante, pero fue una emoción que casi nunca volví a sentir en otro proyecto. Por lo mismo, me ayudó a ampliar mi concepto del diseño, porque transformó mi manera de entender lo que realmente significa diseñar.
Al final, todas estas materias dejaron algo diferente en mí. Algunas me enseñaron conocimientos y otras ampliaron mis intereses y mi visión del futuro. Cada una es importante porque cambió mi manera de ver el diseño. Pero todavía hay más materias que no solo me marcaron, sino que me mostraron dos áreas del diseño de las que me enamoré, y de ahí nacieron mis otros dos proyectos favoritos. Lo compartiré en una segunda parte, porque se merecen su lugar.
Referencias
Heller, S. (2017). What is Graphic Design? Products of Design https://productsofdesign.sva.edu/blog/what-is-graphic-design
Pérez, A. (2024). ¿Qué es la señalética en diseño gráfico? ESDESIGN. https://www.esdesignbarcelona.com/actualidad/diseno-grafico/que-es-senaletica-diseno-grafico
Martínez Rangel, J. S., Ferez Gutiérrez, G. Y., Vega, J. S., & Hoyos-Patiño, J. F. (2021). El diseño editorial como herramienta de comunicación. Revista CONVICCIONES, 8(15), 99–112.
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